Barbie se ha convertido en una de las películas más importantes de los últimos años, si no es que de la historia de Hollywood. Para mitad de agosto se ha llegado a saber que ha recaudado ya más de 1 mil 200 millones de dólares.

La película se ha posicionado como el filme más importante del verano del 2023, y cuenta una historia de búsqueda que emprende la muñeca Barbie, protagonizada por Margot Robbie. A la actriz le acompaña Ryan Gosling quien encarna al muñeco Ken.

No obstante, lo que para muchas personas alrededor del mundo ha supuesto una historia de fantasía pop, para las autoridades de Argelia es considerado como una “amenaza a la moral”.

De acuerdo con una publicación del diario 24H Algérie, funcionarios del  Ministerio de Cultura enviaron el pasado 13 de agosto una circular al distribuidor de películas MD Ciné y a los circuitos de cines en Argel, Constantina y Orán para que retiren la película.

La petición de las autoridades ministeriales refiere a que la película supone “un ataque a la moral” religiosa del país. No obstante, según indican medios de comunicación internacionales, el Ministerio de Cultura aún no se ha pronunciado por la información.

De acuerdo con los reportes de 24H Algerie, así como el ministerio, la Autoridad Reguladora Audiovisual de Argelia, también estuvo involucrada en esta circular, pero esta tampoco ha justificado la noticia.

La película de Barbie, dirigida por la estadounidense Greta Gerwig, fue estrenada en varios cines del país hace un mes, sin embargo, a partir de la primera quincena de agosto, los distribuidores retiraron el filme de salas de cine.

Después de lo ocurrido en el país africano, varias personas han protestado en redes sociales por esta decisión gubernamental. Muchos de los usuarios que manifestaron su descontento en Internet dijeron que la orden responde a una decisión intolerante.

Mediante el hashtag #IAmBarbie, los argelianos molestos han tratado de denunciar la aparente censura.

Esto se suma a una serie de medidas similares que se han tomado en otros países como Kuwait y Líbano, donde también se prohibió Barbie. 

La reconocida actriz de películas y series televisivas Susan Sarandon fue arrestada el pasado 8 de mayo, mientras apoyaba una causa a favor de madres de familia trabajadoras.

Según apuntan datos de varios medios de comunicación estadounidenses, la ganadora del Óscar se unió a una protesta convocada por el grupo One Fair Wage, y que tomó lugar en el Capitolio del estado de Nueva York.

Esta agrupación compuesta de mujeres exige que se ponga fin a las entradas de dinero mensual por debajo del salario mínimo que reciben los trabajadores de restaurantes de Nueva York, quienes además completan su ingreso con las propinas que dan los clientes.

Según datos de One Fair Wage, el salario de los trabajadores que reciben propinas en el estado neoyorkino equivale al 66% del salario mínimo general, suele oscilar entre los 8,35 y 10,40 dólares por hora, lo cual ha afectado en su mayoría a mujeres.

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Un grupo de mujeres, entre ellas camareras y familiare, además de la actriz Susan Sarandon y la excandidata a vicegobernadora Ana María Archila, dieron forma a una protesta en el Capitolio durante el Día de la Madre.

TODAY: @SusanSarandon, @AnaMariaArchila & tipped worker moms & their children risked arrest at the NY State Capitol in demanding that #OneFairWage gets passed in Albany before #MothersDay.

WE DEMAND THE FULL MINIMUM WAGE PLUS TIPS.

STOP LEAVING US OUT. pic.twitter.com/qWIlvXRJjJ

— One Fair Wage (@onefairwage) May 8, 2023

Las mujeres involucradas, quienes portaban carteles y playeras con consignas, llegaron al Capitolio para exigirle a los legisladores que establezcan un salario mínimo real para los trabajadores de restaurantes.

En el lugar de la acción formaron una cadena humana para bloquear un punto de control de seguridad.

Esto provocó que la Policía del Estado de Nueva York arrestara a ocho de manifestantes por alteración al orden público, incluyendo a Sarandon.

BREAKING: Actor @SusanSarandon was arrested today at the NY Capitol in Albany at a protest demanding full minimum wage with tips for restaurant workers.

Sickening that we must battle for a living wage in the wealthiest nation on earth. To support: https://t.co/5lLBzSJIwZ pic.twitter.com/RP7NoQFbJ6

— Steven Donziger (@SDonziger) May 8, 2023

De acuerdo con declaraciones que hizo la actriz, su involucramiento en la protesta tenía mucho sentido para ella: “Soy una madre, he sido una madre soltera, he trabajado en un restaurante por propinas. Sé cuán difícil es y también sé lo importante que es”.

En su cuentas de redes sociales, Sarandon se presenta como una “madre, activista y actriz”. Su posicionamiento la ha llevado a ser crítica contra medidas autoritarias como varias políticas gubernamentales.

En 2018, la intérprete ganadora del Óscar también fue arrestada durante una Marcha de las Mujeres en el Capitolio. En ese entonces, Sarandon y poco más de 570 mujeres protestaron contra una de las políticas migratorias del gobierno de Donald Trump.

Las mujeres habían entrado al edificio de oficinas Hart del Senado. Ante ello, miembros policiales arrestaron y expulsaron a las manifestantes. Sin embargo, fueron liberadas posteriormente. En aquel entonces, Sarandon publicó en su cuenta de Twitter: “Arrestada. Permanezcamos fuertes. Sigamos luchando. #MujeresDesobedencen”.

Durante las últimas décadas, Ricardo Arjona se ha convertido en un artista que ha provocado oleadas de fanatismo. La expansión de su carrera lo ha llevado a ser un ícono de la balada pop, ya sea en su natal Guatemala así como en el resto del mundo.

A grandes rasgos, esto puede evidenciarse en datos como los más de 80 millones de copias vendidas de sus discos o en registros fotográficos de sus conciertos que muestran salas, auditorios y estadios repletos.

#MundoArjona, la plataforma que busca conglomerar a los seguidores del cantante de ‘Minutos’, ha compartido recientemente un relato visual en el que se evidencia cómo el cariño por la música del cantante guatemalteco ha trascendido fronteras.

En el vídeo mencionado se puede ver cómo Diana Ontario, trabajadora de un hotel seguidora del músico, se acerca a su equipo para charlar.

Ontario, que deja ver una sonrisa y mucho entusiasmo al hablar de Arjona, cuenta al equipo sobre su experiencia frente a una de la canciones del artista.

Diana cuenta que había visto en redes sociales de Arjona que el músico había publicado ‘Mi novia se me está poniendo vieja’, a propósito del Día de la Madre, y esto le había provocado llorar.

Ontario también cuenta en el clip que mientras escuchaba la canción, comenzó a llorar y su esposo le preguntó por qué. “Me dio sentimiento porque mi hermano se la dedicaba a mi mamá”, respondió ella.

Durante las últimas décadas, Ricardo Arjona se ha convertido en un artista que ha provocado oleadas de fanatismo. La expansión de su carrera lo ha llevado a ser un ícono de la balada pop, ya sea en su natal Guatemala así como en el resto del mundo.

A grandes rasgos, esto puede evidenciarse en datos como los más de 80 millones de copias vendidas de sus discos o en registros fotográficos de sus conciertos que muestran salas, auditorios y estadios repletos.

#MundoArjona, la plataforma que busca conglomerar a los seguidores del cantante de ‘Minutos’, ha compartido recientemente un relato visual en el que se evidencia cómo el cariño por la música del cantante guatemalteco ha trascendido fronteras.

En el vídeo mencionado se puede ver cómo Diana Ontario, trabajadora de un hotel seguidora del músico, se acerca a su equipo para charlar.

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Ontario, que deja ver una sonrisa y mucho entusiasmo al hablar de Arjona, cuenta al equipo sobre su experiencia frente a una de la canciones del artista.

Diana cuenta que había visto en redes sociales de Arjona que el músico había publicado ‘Mi novia se me está poniendo vieja’, a propósito del Día de la Madre.

Ontario también cuenta en el clip que mientras escuchaba la canción, comenzó a llorar y su esposo le preguntó por qué. “Me dio sentimiento porque mi hermano se la dedicaba a mi mamá”, respondió ella.

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En el vídeo la trabajadora también relató que precisamente esa canción le generaba algo especial, a lo que uno de los miembros del equipo le contó que incluso a Arjona la costaba cantarla ya que le afectaba. “Aparte tú ves al público cuando canta y todo el mundo llora”, agrega.

Diana también cuenta que tenía la intención de regalarle un boleto a su esposo para el concierto de Arjona, pero lamentablemente, cuando llamó para hacerlo, ya estaban vendidas todas.

La historia compartida en el perfil de #MundoArjona muestra cómo luego del encuentro, el equipo vuelve a encontrarse con Diana para regalarle un boleto para el concierto.

“¿Vas a disfrutar el show?”, pregunta una de las integrantes del grupo de Arjona, a lo que Diana responde entre lágrimas: “Más que nunca. Por mi mamá y mi hermano”. Posteriormente el vídeo muestra a Ontario en el concierto gozando.

En el vídeo la trabajadora también relató que precisamente esa canción le generaba algo especial, a lo que uno de los miembros del equipo le contó que incluso Arjona la costaba cantarla puesto que le afectaba. “Aparte tú ves al público cuando canta y todo el mundo llora”, agrega.

Diana también cuenta que tenía la intención de regalarle un boleto a su esposo para el concierto de Arjona, pero lamentablemente, cuando llamó para hacerlo, ya estaban vendidas todas.

La historia compartida en el perfil de #MundoArjona muestra cómo luego del encuentro, el equipo vuelve a encontrarse con Diana para regalarle un boleto para el concierto.

“¿Vas a disfrutar el show?”, pregunta una de las integrantes del grupo de Arjona, a lo que Diana responde entre lágrimas: “Más que nunca. Por mi mamá y mi hermano”. Posteriormente el vídeo muestra a Ontario en el concierto gozando.

¿Estás listo para disfrutar de la segunda temporada de Sweet Tooth y de Bienvenidos a Edén? Además de estos títulos, descubre qué otras películas, series y documentales llegarán en abril 2023 con los estrenos de Netflix.

Películas

Chupa — 7 de abril

Cuando Alex visita el rancho de su abuelo en México, descubre a un cachorro chupacabras, escondido en el cobertizo. Así que para salvar a esta mítica criatura, Alex y sus primos deberán enfrentarse a diferentes aventuras, mientras descubren que las cargas de la vida son más llevaderas cuando se tiene compañía.

A los estrenos de Netflix para abril 2023 se suman películas como:

• A la intemperie — 1 de abril
• Elefante blanco — 1 de abril
• Caracortada — 1 de abril
• Ghost Rider: El vengador fantasma — 1 de abril
• One direction; Así somos — 1 de abril
• El arte de ser adulto — 5 de abril
• Siete reyes deben morir — 14 de abril
• Power Rangers: Ayer, hoy y siempre — 19 de abril
• Guía de viaje hacia el amor — 21 de abril
• Un lugar en silencio: Parte II — 30 de abril

Series

Transatlántico — 7 de abril

Esta serie ambientada en 1940 narra la historia de dos estadounidenses y de sus aliados, quienes se embarcan en una misión para rescatar a diferentes artistas, escritores y otros refugiados que han huido hacia Europa.

Además de Transatlántico, a los estrenos de Netflix para abril se sumarán estas series:

• Bronca — 6 de abril
• Shin, abogado de divorcios — 8 de abril
• Un hombre de Florida — 13 de abril
• Queenmaker — 14 de abril
• The Real Housewives of Beverly Hills: Temporada 8 — 15 de abril
• El amor después del amor — 26 de abril
• Sweet Tooth: Temporada 2 — 27 de abril
• Bienvenidos a Edén: Temporada 2 — Próximamente

Documentales

Cómo hacerse ricos — 10 de abril

En este documental el financista Ramit Sethi ayuda a diferentes personas para que puedan potencializar su economía al máximo. Conoce los secretos y estrategias que hay detrás del gurú de Wall Street.

El 12 de abril también llegará Cacería implacable: El atentado del maratón de Boston, un documental que incluye imágenes de archivo, dramatizaciones y entrevistas exclusivas que arrojan respuestas sobre la tragedia que aterrorizó a esta ciudad.

¿Estás listo para disfrutar de estos grandes estrenos de Netflix?

* En alianza con Forbes México, artículo de Forbes Staff.

Muchos se habrán preguntado si es en serio, o si se trata de una simple provocación en torno al lanzamiento de su nuevo sencillo: el punto es que Molotov, decanos del rock local, acaban de lanzar el polémico Quiten el Trap, que no hace más que ratificar su genialidad, a través de la sátira.

Dirán que Molotov es rock alternativo, con algo de nu metal y hip hop, pero más allá de lo tangible de su música, con Quiten el Trap, la banda conformada por Micky Huidobro, Tito Fuentes, Randy Ebright y Paco Ayala, dispara con humor sobre la escena urbana actual, como solo ellos saben hacerlo.

Pero la sátira que propone Quiten el Trap, incluye autotune y un rap por demás filoso y pospandémico: “¿Por qué tienen ese acento si no son puertorriqueños?‘ o ‘que por qué hacen un video a ver quién tiene más dinero”, para rematar con “conduciendo un automóvil que no saben encenderlo… que si es del reguetonero que salió mostrando plata, o del DJ del perreo que en la calle los asalta”, citan en la letra de Quiten el Trap, que ya se encuentra en todas las plataformas de streaming.

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Tras el reciente lanzamiento de su sencillo No Olvidamos acaba de sumarles una nominación al Latin Grammy, en la terna “Mejor canción de rock”, el reclamo hecho canción de los Molotov sigue en la línea de lo que el grupo nos tiene acostumbrados, pero con temática renovada.

Lo interesante de Quiten el Trap, es el video oficial del tema que superó los 1.5 millones de reproducciones en YouTube en menos de un día, incluye sutiles referencias a intérpretes como Natanael Cano o los Santa Fe Klan, y el propio Bad Bunny.

Quiten el trap: cómo Molotov hace de la música y la sátira, un buen negocio

Ya sea satirizando al estilo que dio vida la rítmica TR-808, o simplemente como agudos observadores de la realidad (desde su propia opinión y sin olvidar las rivalidades estilísticas), con Quiten el Trap Molotov redobla la apuesta con la fórmula que los caracteriza: sátira y buena música.

“Quiten el Trap (Que muera el Reggaetón); quiten el Trap (pongan Rock and Roll); quiten el Trap (que muera el Reggaetón)”, para concluir con “quiten el Trap (ha vuelto Molotov)“, es uno de los tracks que se suma a la lista de sencillos que seguramente serán parte de su próximo álbum y del tracklist de la actual gira #EstallaMolotov2022.

En este sentido, vale decir que la banda liderada por Micky Huidobro prevé alcanzar escenarios de Colombia; Argentina; Estados Unidos; México; Perú y Chile, en tanto se ha anunciado Texcoco, Guadalajara, Puebla, Monterrey, Ciudad Juárez; Los Ángeles y Ecuador.

* En alianza con Forbes México, artículo de Giorgio Arturi.

Si buscas contenidos de ciencia ficción, suspenso, intriga, drama, aventura o acción, no te puedes perder los estrenos que llegan a esta plataforma de streaming en agosto.

Conoce cuáles son las series, películas y documentales que captarán tu atención.

Series

¿Te gustan los viajes entre diferentes mundos? pues en Sandman encontrarás una historia que te atrapará.

Esta serie trata sobre el rey de los sueños, quien logra liberarse luego de permanecer cautivo durante siglo e intenta recuperar sus poderes para resolver todo el caos que se sembró durante su ausencia.

Sandman llegará como parte de los estrenos el próximo 5 de agosto.

• Café Minamdang – 1 de agosto
• Sandman – 5 de agosto
• Locke & Key: temporada 3 – 10 de agosto
• Una familia ejemplar – 12 de agosto
• Yo nunca: temporada 3 – 13 de agosto
• Donde hubo fuego – 17 de agosto
• Ecos: temporada 3 – 19 de agosto
• Alma – 19 de agosto
• Ollie está perdido – 24 de agosto
• Mo – 24 de agosto

Películas

Un hombre despierta y se da cuenta que perdió la memoria, sin embargo, se percata que tiene un dispositivo en el oído, el cual le indica que debe cumplir con una misión; salvar a una niña.

Si quieres saber qué ocurre en esta historia, no te pierdas Carter, una película surcoreana llena de mucha acción que estará disponible a partir del 5 de agosto.

• Top Gun: Pasión y gloria – 1 de agosto
• ¿Qué culpa tiene el karma? – 3 de agosto
• Carter – 5 de agosto
• El ascenso de las Tortugas Ninja: La película – 5 de agosto
• Turno de día – 12 de agosto
• Mis dos vidas – 17 de agosto
• El escándalo – 25 de agosto
• That’s amor – 25 de agosto
• Seúl efervescente – 26 de agosto
• Tiempo para mí – 26 de agosto

Documentales y especiales

Hace 16 años un grupo de hombres asaltó el Banco Río de Acassuso en Buenos Aires Argentina, llevándose consigo millones de pesos, para luego desaparecer sin dejar rastro alguno.

Descubre cómo es que los autores del crimen lograron esta hazaña en el documental Los Ladrones: La verdadera historia del robo del siglo, en donde los mismos protagonistas narran cómo llevaron a cabo dicha operación.

• Hecho en México – 3 de agosto
• Los Ladrones: La verdadera historia del robo del siglo – 10 de agosto
• Al descubierto: Volumen 2 – 16 de agosto
• En la mente de un gato – 18 de agosto
• Soy un asesino: Temporada 3 – 30 de agosto

* En alianza con Forbes México, artículo de Forbes Staff.

35 años ha pasado desde que una serie animada transformó los contenidos en televisión y su impacto a nivel cultural continua hasta nuestros días. Por esta razón, desde 2017 cada 19 de abril se celebra el Día mundial de Los Simpson.

32 temporadas y 696 episodios emitidos, hasta el momento, han convertido a Homero, Marge, Lisa, Bart y Maggie en la familia más popular a nivel mundial. La serie creada por Matt Groening se emitió por primera vez un 17 de diciembre de 1989, a través de la cadena estadounidense Fox y desde entonces su éxito ha sido abrumador,

Al recurrir a la sátira y el humor crítico, Los Simpson ha tocado algunos temas escabrosos y se han ganado el cariño del público, así como de la crítica internacional, puesto que también ha recibido 34 premios Emmy.

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En mucho, su éxito se debe a que han sabido evolucionar para adoptar elementos de la cultura pop del momento. Sin embargo, entre sus casi 700 episodios existen algunos que son los 10 mejores ranqueados por el sitio especializado IMDb.

Mejores capítulos de Los Simpson

1. El enemigo de Homero, temporada 8 (1997) – 9.3
2. Solo te mudas dos veces, temporada 8 (1996) – 9.2
3. ¿Quién le disparó al señor Burns?, parte uno, temporada 6 (1995) – 9.2
4. La casa-árbol del horror V, temporada 6 (1994) – 9.1
5. Marge contra el monorriel, temporada 4 (1993) – 9.1
6. Cabo de miedosos, temporada 5 (1993) – 9-1
7. ¿Quién le disparó al señor Burns?, parte dos, temporada 7 (1995) – 9
8. Los expedientes secretos de Springfield, temporada 8 (1997) – 9
9. La ciudad de Nueva York contra Homero, temporada 9 (1997) – 9
10. Última salida a Springfield, temporada 4 (1993) – 9

Además de los episodios que actualmente se transmiten, los creadores de Los Simpson tienen firmadas dos entregas más para la familia amarilla más famosa de Springfield.

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* En alianza con Forbes México, artículo de Forbes Staff.

Tres años tuvieron que pasar para que Netflix decida, finalmente, estrenar la cuarta temporada Volumen 1 de Stranger Things.

La serie que comenzó como una especie de nostalgia a las películas de terror de la década de 1980, se ha convertido en uno de los títulos más exitosos de la plataforma de streaming.

Cabe recordar que al final de la tercera temporada, Eleven se queda sin poderes tras ser mordida por el Azotamantes.

Por ello, el resto de la pandilla tuvo que volver a reunirse para enfrentar a esta temible criatura en el último episodio, titulado La Batalla de Starcourt.

Esto dejó a los habitantes del pueblo sumidos en el terror y la destrucción.

Pero el lanzamiento del tráiler de Stranger Things deja ver que Hawkins volverá a necesitar de Eleven para enfrentar a una nueva y horripilante amenaza sobrenatural, la cual presenta un misterio truculento.

De acuerdo con los productores y actores, esta nueva entrega de la serie será la más terrorífica de todas.

A diferencia de otros títulos, este ha logrado mantener al elenco original sumando algunos personajes nuevos. Por ello, en esta temporada regresan Millie Bobby Brown (Eleven), David Harbour (Hooper), Finn Wolfhard (Mike), Gaten Matarazzo (Dustin), Caleb McLaughlin (Lucas), Sadie Sink (Max) y Noah Schnapp (Will).

Todos ellos se juntarán de nuevo en un intento por recuperar sus vidas; aunque para ello deberán enfrentar una guerra, para la cual necesitan el regreso de Eleven, según se revela en el tráiler.

¿Cuándo se estrena Stranger Things 4?

Junto con los impresionantes avances– en donde se revela lo que ha sucedido con los personajes seis meses después del final de la temporada 3– Netflix también dio a conocer las fechas en las cuales se estrenan los nuevos capítulos.

this stranger things 4 will definitely top a lot of horror films scenes pic.twitter.com/3PHDP9ruUF

— victor (@Iewismercedes) April 12, 2022

Al igual que lo hizo con Ozark, la plataforma de streaming decidió separar los nuevos episodios en dos partes. Son el total 9 capítulos, los cuales llegarán de la siguiente forma:

• Volumen 1: 27 de mayo 2022
• Volumen 2: 1 de julio 2022

https://twitter.com/NetflixLAT/status/1513879648589000720

Ya se había confirmado que habrá una quinta temporada de Stranger Things, la cual servirá para dar cierre a la serie.

* En alianza con Forbes México, artículo de Forbes Staff.

¿Les suena el nombre de Lee Jung-Jae? Es más que probable. Pero, ¿y el de Seong Gi-Hun? Seguramente les suene más. Pero… ¿Y si les hablan del “Jugador 456”? Entonces, seguro que le ponen rostro al protagonista de El Juego del Calamar (“Squid Game”), la serie más vista de la historia de Netflix.

Pues en verdad, los tres nombres pertenecen a la misma persona: Seong Gi-Hun es el héroe principal de la historia, al que se le asigna el número 456 en los juegos, y Lee Jung-Jae el actor encargado de darle vida.

>Un hombre que, a sus 47 años, tenía una polifacética carrera que va, del modelaje a la interpretación, pasando por la hostelería y el interiorismo. Como actor ya era más que conocido en Corea del Sur.

Pero ahora, tras su éxito arrollador en la plataforma, ha pasado a ser una celebridad de fama internacional. Hasta el punto de que, tras abrirse Instagram a raíz de la repercusión de la serie, ha alcanzado cuatro millones y medio de seguidores en un mes.

Trabajar antes de jugar

Lee Jung-Jae nació el 15 de diciembre de 1972 en Jeong-jae; Seúl (Corea del Sur). Y, la verdad, no hay mucha información sobre su vida personal. Aunque parece que creció en una familia acomodada de su ciudad natal y que a los 16 años empezó a trabajar como camarero.

De hecho, fue mientras trabajaba en una cafetería del barrio de Apgujeong cuando fue descubierto por el diseñador Ha Yong-soo y cambió la barra por las pasarelas, trabajando como modelo durante un par de años.

Pero su verdadera vocación era la interpretación, por lo que estudió Arte Dramático en la Universidad de Dongguk de la capital y, en 1993, ya tuvo su papel debut en Dinosaur teacher. Desde entonces, tuvo una polifacética carrera entre el cine, los anuncios publicitarios, y el K-Drama (un género coreano de series televisivas).

Algunos de sus papeles cinematográficos fueron en The Young Man (1994), Il Mare (2000), Over the Rainbow (2002), The Housemaid (2010), Assasination (2015), Warriors of the Dawn (2017), Along with the Gods: The Two Worlds (2017), Along with the Gods: The Last 49 Days (2018), Svaha: The Sixth Finger (2019) o Deliver Us From Evil (2020).

En televisión, ha trabajado en producciones como The Lonely Man (1994), Sandglass (1995), White Nights 3.98 (1998), Air City (2007), o las dos temporadas de Chief of Staff (2019).

Además, es propietario de una cadena de restaurantes italianos de lujo, tiene un negocio de desarrollo inmobiliario para el cual estudió diseño y exploró su faceta como interiorista y, junto con el actor Jung Woo-sung, tiene su propio sello de entretenimiento.

Juegos de altruismo humano

Pero, si bien Lee Jung-Jae ya era un actor con trayectoria en su país, ha sido a raíz de su papel protagonista en “El Juego del Calamar” que ha pasado a convertirse en una estrella de fama internacional.

Algo con lo que seguramente no contaba: “nunca esperé que esto se volvería tan popular también en el mundo occidental” dijo en una entrevista con Entertainment Weekly. “Estoy muy agradecido por la acogida”, añadió.

Así, es normal que, tal y como explicó en Netflix, esté en proceso de digerir la repercusión: “todavía estoy intentando asimilar algunas de las reacciones que estoy viendo en redes sociales”.

El actor confesó que era nuevo en esto: “nunca antes había visto este tipo de vídeos reaccionando. Me ha parecido interesante y divertido, así que estoy atento a cómo reacciona la audiencia global”.

Y, sobre todo el aluvión de interpretaciones y teorías en torno a la serie, él tiene claro cuál es la verdadera esencia: “el auténtico mensaje es el altruismo”, y explica que “en Corea la mentalidad es muy altruista: la gente cree que sus amigos son algo muy importante y valioso, por lo que no los tendrás si no eres amable y considerado”.

Por ello, “para quienes hayan encontrado la serie menos interesante” tiene un consejo: “verla de nuevo”. Y es que “no es realmente una historia sobre juegos de supervivencia, se trata de las personas. De hacernos preguntas a nosotros mismos mientras la vemos del estilo: ‘¿he olvidado algo que nunca debería haber perdido de vista como ser humano?’”.

Sobre una segunda temporada

Para Lee Jung-Jae, su papel en El Juego del Calamar ha sido “el más difícil”. Y es que, tal y como explicó en Entertainment Weekly: “fue un personaje muy complicado de interpretar. En un juego en el que tienes que arriesgar tu propia vida y ganar a cualquier precio para sobrevivir frente a los demás, la situación es realmente agotadora”.

Eso sí, además de contento con el éxito, lo está con la visibilidad que están ganando las producciones audiovisuales de su país, algo que ya había ocurrido con Parásitos (2019) y que ahora sigue en alza: “espero que ahora las series y películas coreanas encuentren una audiencia más amplia”, dijo a Netflix.

En cuanto a cómo habría sido para él ser el verdadero participante de los juegos, lo tiene claro, al afirmar que “nunca habría llegado a la final”. La razón es sencilla: “soy malísimo jugando”, confesó, “quizá en las canicas (uno de los juegos de la serie) podría haberlo hecho relativamente bien, pero no habría llegado hasta ahí, me habría retirado antes”.

Pero, ¿y sobre la pregunta que todo el mundo se hace? ¿Habrá una segunda temporada de El Juego del Calamar? Lee Jung-Jae no lo sabe, pero sí tiene clara su postura: “he recibido tanto amor y apoyo de los espectadores que, por supuesto que interpretaría a Gi-hun de nuevo si hay una segunda temporada” respondió en una entrevista en Corea.

Además, en su entrevista desde las páginas de la plataforma se atrevió a aventurar un poco más: “Gi-hun podría tratar de castigar a los creadores del juego, o intentar evitar que los nuevos concursantes participen, o quizá unirse para jugar de nuevo… Lo cierto es que en este momento no tengo ni idea”.

Y es que, para Lee Jung-Jae “la historia podría ir en cualquier dirección y las emociones de Gi-hun son muy complicadas”. Aunque algo sí deja caer: “En The Deer Hunter (1978), el personaje interpretado por Christopher Walken nunca sale del juego, ¿verdad?”.

* En alianza con Forbes México, artículo de Forbes Staff.

Gracias a una demanda insaciable de creadores de éxitos probados, hay una bonanza en el cementerio: durante el último año, las ganancias totales de las 13 celebridades muertas mejor compensadas se han triplicado a casi mil millones de dólares.

En septiembre, 31 años después de que Dahl muriera de cáncer a los 74 años, Netflix pagó 684 millones de dólares por Roald Dahl Story Company. El gigante del streaming planea crear una gran cantidad de programación a partir del tesoro de historias del novelista británico, como Charlie y la fábrica de chocolates, James y el melocotón gigante, Matilda y muchos más.

El acuerdo de Dahl con Netflix surgió de un contrato firmado en 2018 para producir una serie de programas de televisión animados, uno de los cuales se basa en los fabricantes de dulces Oompa Loompa, de piel naranja y pelo verde de Willy Wonka, por mil millones de dólares. Con un presupuesto de este tamaño, tiene más sentido que Netflix sea el propietario absoluto de la biblioteca Dahl.

La plataforma ahora tiene el control total de las creaciones de Dahl que han vendido más de 300 millones de libros y han generado películas de gran éxito, incluidas las dos basadas en Charlie que juntas han recaudado más de mil millones de dólares en taquilla. Tiene planes para crear videojuegos con temática de Dahl, experiencias inmersivas, teatro en vivo, productos de consumo y más.

La venta le da al famoso autor infantil una posición dominante en la parte superior de la lista de Forbes de 2021 de las celebridades muertas mejor pagadas, con ganancias de US$513 millones. (Según las presentaciones en el Reino Unido, los herederos de Dahl tenían al menos una participación del 75% en Roald Dahl Story Company antes de que fuera adquirida). Prince ocupa el puesto número 2 este año con 120 millones de dólares, gracias a un trato que sus hermanos hicieron con el que se venderá aproximadamente el 43% de la propiedad, que incluye su catálogo con éxitos como “When Doves Cry” y “Little Red Corvette”, a la empresa de gestión y publicación musical Primary Wave.

Willy Wonka: “Pero Charlie, no olvides lo que le pasó al hombre que de repente consiguió todo lo que siempre quiso”.

Charlie Bucket: “¿Qué pasó?”

Willy Wonka: “Vivió feliz para siempre”.

Michael Jackson, quien encabezó nuestra lista durante ocho años consecutivos desde 2013 hasta 2020, ocupa el tercer lugar con US$75 millones, después de descargar una pieza minoritaria de su catálogo de canciones pop clásicas que comenzó a coleccionar en vida. El creador de Peanuts Charles Schulz (US$40 millones) y Dr. Seuss (US$35 millones) completan los cinco primeros.

Todos pueden agradecer la escalada de la carrera armamentista por el contenido que en los últimos años ha enriquecido a los creadores más perdurables del mundo, tanto vivos como muertos. Un acuerdo de licencia entre Netflix y Dr. Seuss Enterprises, por ejemplo, casi duplicó las ganancias promedio del difunto autor en los últimos cinco años. En total, las celebridades muertas de este año ganaron un total de $ 960 millones, más del triple de la recaudación del año pasado.

Además de Dahl, los recién llegados de este año incluyen a Luther Vandross, Bing Crosby y al compositor Gerry Goffin (“(You Make Me Feel Like) A Natural Woman”, “The Loco-Motion”), todos los cuales se beneficiaron en el más allá de Primary Wave está dispuesto a pagar por sus flujos de regalías recurrentes. Se rumorea que la propiedad de David Bowie será la siguiente en la línea de compra por catálogo, con ofertas que se acercan a los 200 millones de dólares. A la baja están Kobe Bryant y Freddie Mercury, quienes vieron un aumento único de interés en 2020, así como Marilyn Monroe, cuya predecible fuente de ingresos por licencias fue empujada por la avalancha de adquisiciones.

“La razón por la que estas familias se asocian con nosotros es porque quieren que reintroduzcamos la marca y la música increíble a una nueva cultura juvenil”, dice Larry Mestel, fundador y director ejecutivo de Primary Wave, responsable de la primera aparición de Bing Crosby en The Dead. Lista de celebridades después de comprar una pieza de las grabaciones maestras del cantante, así como su nombre y semejanza, por aproximadamente US$30 millones. “La clave es adquirir inteligentemente y luego ejecutar ideas de marketing para aumentar el valor”.

Mestel y los herederos de Crosby están mirando más allá de “White Christmas”, la canción de 1942 originalmente de la película Holiday Inn, que tiene el récord mundial Guinness del sencillo más vendido de todos los tiempos con un estimado de 50 millones de copias vendidas en todo el mundo. El objetivo, dice el hijo de Crosby, Harry, socio de la firma de capital privado de Trilantic North America, es extender la influencia cultural de su padre mucho más allá de la temporada navideña.

“Realmente quería no centrarme solo en la fruta madura”, dice Crosby. “Es como un volante. Empiezas a cebar la bomba con ciertas cosas que hacen que el nombre salga de una manera muy reflexiva, podría ser una canción o una serie. Entonces eso crea más demanda para la vasta biblioteca “.

Aquí está la verdad sobre las mayores fuentes de ingresos del más allá.

#1 | US$513 millones

Roald Dahl | Noviembre 23, 1990 (74)† | Cáncer

“Tengo que tener un hijo”, dice Willy Wonka antes de regalar su mundo mágico de dulces a Charlie Bucket, de 11 años, en el libro más vendido del autor, Charlie y la fábrica de chocolate. “Un adulto no me escucha”. En realidad, los herederos de Dahl eligieron Netflix para su fábrica de ideas, vendiendo su parte de la compañía Roald Dahl Story al streamer en septiembre de 2021. El mundo de su creación continuará el próximo año: Netflix lanzará un remake de Matilda en Diciembre de 2022 y el rompecorazones Timothée Chalamet interpretará a Willy Wonka en una nueva precuela de Charlie y la fábrica de chocolate, programada para su lanzamiento en 2023 por Warner Bros.

#2 | US$120 millones

Prince | Abril 21, 2016 (57)† | Sobredosis

El Sumo Sacerdote del Pop solía cantar en su canción “Cream”: “¿Por qué deberías esperar solo más? / Arriésgate / Solo te hará más fuerte”. Tres de sus herederos siguieron su consejo y cobraron, vendiendo cada una de sus apuestas por un total combinado estimado de US$108 millones, lo que hizo que The Purple One subiera ocho lugares en la clasificación desde el número 10 en 2020.

#3 | US$75 millones

Michael Jackson | Junio 25, 2009 (50)† | Sobredosis/Homicidio

El catálogo Mijac Music de The King of Pop, que incluye melodías de Ray Charles, Elvis y Aretha Franklin, le dio a Jackson un gran impulso este año al atraer una nueva inversión de US$30 millones durante 2021. Su propia discografía de éxitos, incluido “Billie Jean”, “Beat it” y “Rock With You”: acumularon 1.300 millones de reproducciones.

#4 | US$40 millones

Charles Schulz | Febrero 12, 2000 (77)† | Cáncer

Es casi la hora de que “Es la gran calabaza, Charlie Brown” salga al aire en la televisión, y Charlie y el resto del equipo de Peanuts no han disminuido la velocidad. El negocio de Peanuts generó US$47 millones más en ingresos este año fiscal en comparación con 2020, por un total de US$157 millones. ¡Parte de eso proviene de un acuerdo con Apple TV +, donde está la segunda temporada de Snoopy in Space! está programado para comenzar a transmitirse el viernes 12 de noviembre.

#5 | US$35 millones

Dr. Seuss | Septiembre 24, 1991 (87)† | Cáncer

Theodor Seuss Geisel (más conocido como Dr. Seuss) vendió casi 7 millones de libros impresos en los Estados Unidos durante el último año, a pesar de la controversia sobre las imágenes racistas en algunas de sus primeras obras, en comparación con 6 millones de copias en 2020 y continúa beneficiándose de una Un noviazgo de muchos años con Hollywood liderado por su viuda antes de su muerte en 2018. La presidenta de Dr. Seuss Enterprises, Susan Brandt, se inclinó hacia la transmisión y llegó a un acuerdo con Netflix para crear la serie animada de gran presupuesto Green Eggs and Ham. La segunda temporada se estrena el 5 de noviembre.

#6 | US$33 millones

Bing Crosby | Octubre 14, 1977 (75)† | Cáncer

La estrella de Holiday Inn, famoso por su voz de barítono, hace su debut en la lista después de que su patrimonio vendiera una participación en las regalías de sus grabaciones maestras, incluidas sus más de 1,600 canciones, nombre y semejanza y más, por aproximadamente US$30 millones. Los amantes de la temporada navideña en Estados Unidos transmitieron la canción “White Christmas” 87 millones de veces en 2020.

#7 | US$31 millones

Elvis Presley | Agosto 16, 1977 (42)† | Ataque del corazón

Con Graceland acercándose a los niveles de asistencia anteriores a Covid, el imperio del Rey se está recuperando y logrando nuevas asociaciones, incluido The Elvis Presley Channel de Cinedigm, que se estrena el 8 de enero de su cumpleaños y promete contenido de archivo, conciertos y más. En el otoño, Netflix estrenará una serie animada para adultos llamada “Agent King”, en la que Elvis explorará una historia alternativa en la que fingió su propia muerte para luchar contra el crimen con un programa secreto de espionaje del gobierno.

#8 | US$27 millones

Arnold Palmer | Septiembre 25, 2016 (87)† | Ataque del corazón

Los torneos de golf están de regreso después de una temporada acortada por la pandemia y Arnie’s Army está ahí con la competencia. El acuerdo que Palmer firmó con Arizona Beverages por su bebida de té helado con limonada del mismo nombre genera millones, y la versión con picos tuvo un crecimiento del 15% en las ventas este año, según Molson Coors.

#9 | US$23 millones

Gerry Goffin | Junio 19, 2014 (75)† | Muerte natural

El letrista coescribió más de 50 éxitos Top 40 con la prolífica cantante y compositora Carole King durante su matrimonio, que fueron grabados por artistas como The Shirelles, The Drifters, Bobby Vee y Steve Lawrence. Mejoró aún más con el tiempo: en los 80 y 90 produjo “Savin ‘All My Love for You”, la canción que convirtió a Whitney Houston en una estrella y lanzó su segundo álbum Back Room Blood con sus colaboradores Bob Dylan y Barry Goldberg. Primary Wave compró una participación en su catálogo por unos 20 millones de dólares.

#10 | US$21 millones

Luther Vandross | Julio 1, 2005 (54)† | Golpe

La leyenda del R&B Vandross se une a las filas gracias a un acuerdo con Primary Wave que se cerró a principios de esta semana. Su patrimonio se embolsó aproximadamente US$20 millones por una participación en sus flujos de ingresos de publicaciones y grabaciones maestras, que incluyen canciones como su canción revolucionaria de 1981 “Never Too Much”, el sencillo principal de su álbum del mismo nombre que se disparó en las listas de éxitos y le valió su éxito. dos nominaciones al Grammy. Vandross vendió 40 millones de discos en todo el mundo durante sus 30 años de carrera.

#11 | US$16 millones

Bob Marley | Mayo 11, 1981 (36)† | Cáncer

La marca de la estrella del reggae, que cubre parlantes, tocadiscos, auriculares, ropa y encendedores, se ha expandido a psicodélicos, gracias a un acuerdo de licencia exclusivo de varios años con Silo Wellness Inc. en junio para desarrollar una línea de productos de hongos llamada Marley One. Sus oyentes también siguen volviendo a sus éxitos como “Is This Love” y “Jamming”, transmitiendo constantemente sus canciones mil millones de veces al año en los Estados Unidos.

#12 | US$15 millones

Juice Wrld | Diciembre 8, 2019 (21)† | Sobredosis

Jarad Higgins, más conocido por sus 13 millones de seguidores en Twitter e Instagram como “Juice WRLD”, es el músico más interpretado en la lista por un deslizamiento de tierra con 5.600 millones de transmisiones en EE. UU., que constituyen la mayor parte de sus ganancias este año. En mayo, su equipo lanzó una edición de aniversario de su segundo álbum Goodbye & Good Riddance con dos canciones adicionales. Un documental sobre su vida se estrenará en AFI Fest el próximo mes.

#13 | US$12 millones

John Lennon | Diciembre 8, 1980 (40)† | Homicidio

El esperanzador clásico de Lennon y Yoko Ono, “Imagine”, se conmemoró en su 50 aniversario este septiembre con la letra “imagina a todas las personas viviendo la vida en paz” proyectada en edificios de Nueva York y Londres. Su parte de las canciones de los Beatles, el catálogo más valioso del mundo, sigue dando sus frutos.

Metodología

La clasificación de Dead Celebrity de este año incluye ganancias antes de impuestos de ventas, transmisiones, acuerdos de licencia y otras fuentes entre el 30 de octubre de 2020 y el 30 de octubre de 2021, así como las adquisiciones de propiedades realizadas o anunciadas durante el mismo período. Compilamos nuestras cifras con la ayuda de datos de MRC Data, IMDbPro, NPD BookScan y entrevistas con expertos de la industria. No se descuentan los honorarios de los agentes, gerentes y abogados.

* En alianza con Forbes Colombia, artículo de Abigail Freeman.