Harrison Ford: la millonaria cifra por la que fue subastado su sombrero de “Indiana Jones”

El icónico sombrero que Harrison Ford utilizó en la película “Indiana Jones y el templo de la perdición” fue vendido en una subasta por una millonaria cifra.

Juan Carlos Ortega

19 de agosto de 2024 | 12:19h

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Harrison Ford ha dado vida al arqueólogo Indiana Jones en las cinco películas de esta exitosa franquicia. (Foto Prensa Libre: AFP)

La franquicia de Indiana Jones es una de las más populares de la historia del cine al contar con cinco películas en los últimos 40 años: Los cazadores del arca perdida, El templo de la perdición, La última cruzada, El reino de la calavera de cristal y El llamado del destino.

Estos exitosos largometrajes posicionaron a Harrison Ford, actor que le da vida al famoso arqueólogo, como un ícono de la cultura popular y uno de los artistas más reconocidos de la historia.

Además, la franquicia hizo que cualquier artículo relacionado a Indiana Jones y sus películas recibiera una gran valoración en el mercado.

Un claro ejemplo de esta situación se dio el pasado jueves 15 de agosto, cuando el sombrero utilizado por Harrison Ford en Indiana Jones y el templo de la perdición fue subastado por una millonaria cantidad. 

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Durante una subasta organizada por Propstore, el accesorio fabricado específicamente para la segunda entrega de la franquicia fue vendido por US$630 mil.

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Cabe resaltar que este sombrero no solo fue utilizado por Harrison Ford, sino también por el especialista en riesgo Dean Ferrandini, quien tomó el papel de Indiana Jones a lo largo de algunas escenas de acción de esta película.

El sombrero de Indiana Jones no fue el único objeto que fue vendido durante esta subasta, ya que coleccionistas también adquirieron otros artículos valorados en cientos de miles de dólares. 

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Algunos de ellos fueron un disfraz del Ghostface de Scream, vendido por US$270 mil, un Batwing motorizado usado por Michael Keaton en Batman de 1989, que alcanzó los US$406, y el manual de los fallecidos de Beetlejuice, con un precio de US$35 mil.

Ese es el caso de Hiram Bingham III, el modelo que inspiró el personaje de Jones.

Bingham nació en Honolulu (Hawái) en 1875, donde su padre era misionero. Siguiendo la tradición familiar, estudió en la universidad de Yale. Entre 1911 y 1915 lideró varias expediciones a Perú que le hicieron famoso. En 1917 se unió a las fuerzas aéreas y poco después tuvo una fulgurante pero corta carrera política.

El Machu Picchu

A lo largo de las décadas, han corrido ríos de tinta sobre él. Su hijo escribió una biografía demostrando que había construido su identidad de explorador mítico a pesar de ser un humano con luces y sombras. Y hace unos años, un académico admirador de Indiana Jones publicó un relato de la vida de Bingham que incluía todas sus polémicas.

Hiram Bingham se hizo famoso por “descubrir” el Machu Picchu, en Perú. Algunos prefieren verle en cambio como el primer turista en visitar sus ruinas.

Cuando Bingham llegó al lugar se encontró con gente que vivía allí. Además, muchos lo habían conocido y habían escrito sobre la zona anteriormente. Por eso, al principio, tuvo dudas sobre la realidad de su hallazgo.

En su diario anotó que el descubridor de Machu Picchu era el agricultor cuzqueño Agustín Lizárraga, porque encontró su firma en el lugar. Pero en línea con el racismo de la época, no lo consideró digno de tal honor por ser (según él) un mestizo de piel oscura. Este argumento le permitió autodenominarse descubridor del Machu Picchu.

Actualmente Bingham es visto como alguien que en realidad recuperó un objeto científico para la audiencia mundial. Y, por supuesto, no lo hizo sólo. Lo consiguió gracias al trabajo de otros investigadores, campesinos, muleros y cazatesoros.

Afortunadamente, hoy día ya no necesitamos héroes descubridores. Por eso ya no es necesario ocultar a quienes contribuyeron al conocimiento histórico antes que nosotros.

Estados Unidos y Latinoamérica

Aunque a su muerte, en 1956, un obituario describió a Bingham como un impulsor del estudio de Latinoamérica, sus trabajos reflejaban complejas ideas sobre el vínculo entre Estados Unidos y el sur del continente.

Uno de los principales intereses del explorador era la doctrina Monroe. Esta ideología defendía que Estados Unidos podía considerar una agresión cualquier intervención europea en Latinoamérica. En resumen: “América para los americanos”. Pero sus teorías fueron a más: en una de sus obras llegó a proponer invadir México. Aunque su propuesta no se llevó a cabo, estos trabajos generaron debates sobre la relación entre Estados Unidos y Latinoamérica.

Sus expediciones en Perú fueron pacíficas, pero no inofensivas. Además de tesoros, buscaba demostrar la superioridad científica estadounidense. De acuerdo con su labor, si el futuro de Latinoamerica pertenecía a Estados Unidos, su pasado también.

Sus ideas sobre el papel del país como tutor de las naciones latinoamericanas eran parte de la cultura académica de la época. Además, el explorador extrajo enormes cantidades de restos arqueológicos del Perú. Las autoridades se lo permitieron con la condición de devolverlos 18 meses después, algo que no sucedió.

La actividad vaciando yacimientos provocó críticas en Perú que acabaron con sus expediciones. Esto convenció a Bingham de la necesidad de restablecer la hegemonía de Estados Unidos sobre la zona. Y, de hecho, esta fue una de las razones por las que entró en política.

Paralelamente, las autoridades peruanas reclamaron durante años el regreso de las piezas que Bingham se había llevado, mientras la Universidad de Yale defendía su derecho a quedarse con ellas. Que todo esto fuera aceptable nos escandaliza. Después de todo, su forma de trabajar se parecía mucho a un “coge el objeto y corre”.

No es sorprendente que las aventuras de Indiana Jones hayan recibido muchas críticas en Perú, y no solo por el paralelismo entre Bingham y el héroe de ficción. La cuarta entrega, Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal, daba una imagen pésima del país y las referencias a su historia estaban plagadas de errores tan divertidos como ofensivos –por ejemplo, que Jones había aprendido quechua, idioma andino, con el mexicano Pancho Villa–.

Su estreno coincidió además con la polémica de la restitución de los restos arqueológicos. Afortunadamente, esta se resolvió finalmente en 2011–2012, cuando Yale entregó los objetos a Perú.

Relaciones laborales conflictivas

Uno de los personajes más recordados de la segunda entrega de la saga, Indiana Jones y el templo maldito, era Tapón, un niño huérfano a quien el arqueólogo protegía.

Parece ser que Bingham tenía una relación más compleja con la infancia de la que tenía Jones, ya que se oponía a la abolición del trabajo infantil. Es más, sus expediciones utilizaron el trabajo forzado de niños. Uno de ellos se ahogó en un río mientras llevaba material fotográfico y, aunque la muerte fue un accidente, la noticia no benefició a su imagen.

Estas no eran las únicas prácticas dudosas del explorador. Bingham descubría ruinas incendiando la vegetación que las cubría. Trabajaba con cazatesoros. Y organizó una red de compra de huesos humanos. Lo que más le interesaban eran los cráneos, sobre todo si tenían anomalías o trepanaciones.

Al igual que hacía el arqueólogo en Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal, Bingham también luchó contra los comunistas durante la Guerra Fría. Pero él lo hizo participando en la caza de brujas del macartismo, una persecución contra personas sospechosas de ser comunistas a base de declaraciones, acusaciones infundadas, denuncias, interrogatorios, procesos irregulares y listas negras.

Si un historiador actual actuase como Bingham hizo en la primera mitad del siglo XX, no gozaría de legitimidad. Sin embargo, su figura sigue siendo alabada en el siglo XXI y todavía se editan libros celebrando sus descubrimientos. Sus interpretaciones estaban equivocadas, pero sus hallazgos alimentaron debates que ensancharon nuestro conocimiento.

Muchos estudiantes de historia se toman con humor que la gente equipare su trabajo al de Indiana Jones. Algunos historiadores se preocupan por la imagen distorsionada de su profesión que ofrecen esas películas.

Pero lo que resultaría más preocupante sería que nuestras formas de rescatar el pasado se parecieran a las del personaje real en el que se inspiró este héroe.

Jose Miguel Escribano Páez, Profesor Contratado Doctor en Historia Moderna, Universidad Pablo de Olavide

Este artículo fue publicado originalmente en The Conversation. Lea el original.

Indiana Jones y los cazadores del arca perdida (1981)

La primera entrega de la saga se coloca como la mejor de todas, según IMDb está película tiene un 8.4 de calificación. Fue lanzada en 1981, protagonizada —por supuesto— por Harrison Ford y dirigida por el aclamado Steven Spielberg.

En esta cinta, el arqueólogo y aventurero Indiana Jones es contratado por el Gobierno estadounidense para buscar el Arca de la Alianza, antes de que los nazis la encuentren, debido a que esta reliquia biblica es muy poderosa.

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Indiana Jones y los cazadores del arca perdida es la cinta que recibió más premios, incluso, fue nominada a 9 categorías de los Oscar, de las cuales ganó cuatro: Mejor Dirección, Mejor Sonido, Mejor Edición y Mejores Efectos Visuales

Indiana Jones y la última cruzada (1989)

La tercera entrega de la saga protagonizada por Harrison Ford se perfila como la segunda mejor película, al obtener una calificación de 8.2. Este filme también fue dirigido por Steven Spielberg se estrenó en 1989.

Después de que el profesor Henry Jones desaparece en la búsqueda del Santo Grial, el legendario arqueólogo deberá hacer lo posible para rescatar a su padre, mientras sigue las pistas de su libreta e impide que los nazis se apoderen de esta reliquia.

*Dato curioso

La secuencia en la que Walter Donovan (Julian Glover) muere a causa del envejencimiento es considerada como la primera escena creada con efectos digitales.

Indiana Jones y el templo de la perdición (1984)

Bajo la dirección de Steven Spielberg en 1984, la segunda entrega de la saga —que figura como una precuela— se coloca como la tercera mejor calificada, con una puntuación de 7.5.

En esta nueva aventura, Indy llega a Shanghái para buscar una mística piedra, pero su misión no será sencilla porque deberá enfrentarse a unos gánsters que intentan adueñarse de la pieza.

*Dato curioso

Pese a que la historia se desarrolla en la India, la filmación se llevó a cabo en diferentes locaciones de Siri Lanka, Asia y Macao, debido a que las exigencias del gobierno indio no favorecieron el rodaje en dicho territorio.

Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal (2008)

La última película dirigida por Steven Spielberg fue lanzada en 2008 y calificada con un 6.2 por IMDb, obteniendo con ello la puntuación más baja, en comparación con las cintas anteriores.

En este largometraje el aventurero entra nuevamente en acción para resolver un complot soviético que involucra a las Calaveras de Cristal, uno de los artefactos más mistoriosos.

*Dato curioso

Las cajas que se almacenan en el Área 51 tienen el mismo aspecto que las que aparecen en la cinta En busca del arca perdida.

Y acá el trailer de la más reciente producción que recién se estrenó:

BBC News

Después de quince años, Harrison Ford regresa a las pantallas en el papel del intrépido arqueólogo Indiana Jones.

Junto a una nueva coprotagonista, que interpreta la británica Phoebe Waller-Bridge, Indy vuelve a poderse el sombrero y el látigo que lo han acompañado desde que sus aventuras empezaran en 1981 con “Cazadores del Arca Perdida”.

En esta ocasión el artefacto que busca arrebatarles a los nazis es el que le da el título al filme, el “Dial del Destino”, al que los personajes de la película se refieren como el Dial de Arquímedes.

Este está basado en un objeto real, un antiguo artefacto griego descubierto por arqueólogos en 1900: el mecanismo de Anticitera.

Es poco probable que este mecanismo -de casi 2.000 años de antigüedad- tuviera el poder de retrasar el tiempo, como lo tiene en la película.

Pero, ¿qué era en realidad el el mecanismo de Anticitera? ¿para qué se diseñó? Y, ¿qué relación tiene con el famoso matemático griego que mencionan en la película?

El descubrimiento

De no haber sido por una tormenta en la rocosa isla griega de Anticitera hace poco más de un siglo, uno de los objetos más desconcertantes y complejos del mundo antiguo quizás no habría sido descubierto jamás.

Tras refugiarse en la isla, un equipo de buscadores de esponjas marinas decidieron ver si tenían suerte bajo esas aguas.

Se toparon en cambio con los restos de una galera romana que había naufragado en medio de otra tormenta hacía 2.000 años, cuando el Imperio romano empezó a conquistar las colonias griegas en el Mediterráneo.

En la arena del fondo del mar estaba el cúmulo más grande de tesoros griegos que se haya encontrado jamás.

Entre las hermosas estatuas de cobre y mármol estaba el objeto más intrigante de la historia de la tecnología.

Es de bronce corroído, no más grande que una laptop moderna, hecha hace 2.000 años en la antigua Grecia.

Se lo conoce como el mecanismo de Anticitera. Y resultó ser una máquina del futuro.

“Si no lo hubieran descubierto en 1900, nadie se habría imaginado, ni siquiera creído, que algo así existía… ¡es tan sofisticado!”, le dijo hace un tiempo a la BBC el matemático Tony Freeth.

Increíble

“¡Imagínate: alguien, en algún lugar de la antigua Grecia, hizo una computadora mecánica!”, señaló por su parte el físico griego Yanis Bitzakis quien, como Freeth, es parte del equipo internacional de investigación del asombroso artefacto.

“Es un mecanismo de una genialidad realmente sorprendente”, añadió Freeth.

No están exagerando.

Tuvieron que pasar unos 1.500 años antes de que algo que se aproximara al mecanismo de Anticitera volviera a aparecer, en la forma de los primeros relojes mecánicos astronómicos en Europa.

Sin embargo, éstas son las conclusiones; entender qué era el misterioso objeto tomó tiempo, conocimientos y esfuerzo.

Uno de los problemas era su anacronismo.

El primero en examinar en detalle los 82 fragmentos recuperados fue el físico inglés y padre de la cienciometría Derek J. de Solla Price.

Empezó en los años 50 y en 1971, junto con el físico nuclear griego Charalampos Karakalos, tomó imágenes con rayos X y rayos gamma de las piezas.

Descubrieron que había 27 ruedas de engranaje adentro, y que era tremendamente complejo.

Números importantes

Los expertos habían logrado fechar con considerable precisión algunas de las otras piezas encontradas como de entre los años 70 a.C. y 50 a.C.

Pero un objeto tan extraordinario no podía datar de esa época. Quizás era mucho más moderno y sólo por casualidad había caído en el mismo sitio, pensaban varios.

Price adivinó que contar los dientes en cada rueda podía dar alguna pista sobre la función de la máquina.

Con imágenes bidimensionales, las ruedas se superponían, lo que dificultaba la tarea, pero logró establecer dos números: 127 y 235.

“Esos dos números eran muy importantes en la Grecia antigua”, señala el astrónomo Mike Edmunds.

¿Sería posible que los estuvieran usando para seguir el movimiento de la Luna?

La idea era revolucionaria y tan avanzada que Price dudó de la autenticidad del objeto.

“Si los científicos griegos antiguos podían producir estos sistemas de engranaje hace dos milenios, toda la historia de la tecnología de Occidente tendría que reescribirse“, resalta Freeth.

La Grecia de hace dos milenios es una de las culturas más creativas que hayan existido jamás, así que no estaba en tela de juicio cuán magnífico fue su desarrollo en todos los campos, incluso en astronomía, considerada entonces como una rama de las matemáticas.

Sabían cómo se movían los cuerpos celestiales en el espacio, podían calcular sus distancias y conocían la geometría de sus órbitas.

¿Habrían sido capaces de meter astronomía y matemáticas complejas en un artilugio y programarlo para que siguiera el movimiento de la Luna?

El número 235 que había encontrado Price era la clave del mecanismo para computar los ciclos de la Luna.

“Los griegos sabían que de una nueva Luna a la siguiente pasaban en promedio 29,5 días. Pero eso era problemático para su calendario de 12 meses en el año, porque 12 x 29,5 = 354 días, 11 días menos de lo necesario””, le explicó a la BBC Alexander Jones, historiador de astronomía antigua.

“El año natural, con las estaciones, y el año calendario perderían la sincronía”.

Perfecta sintonía

No obstante, también sabían que 19 años solares son casi exactamente 235 meses lunares, un ciclo cuyo nombre es metónico.

“Eso significa que si tienes un ciclo de 19 años, a largo plazo tu calendario va a estar en perfecta sintonía con la estaciones”.

Como confirmándolo, en uno de los fragmentos del mecanismo de Anticitera encontraron el ciclo metónico.

Gracias a los dientes de las ruedas de engranaje, el mecanismo empezó a revelar sus secretos.

Las fases de la Luna eran inmensamente útiles en esa época.

De acuerdo a ellas se determinaba cuándo sembrar, cuál era la estrategia en la batalla, qué día eran las fiestas religiosas, en qué momento pagar las deudas o si podían hacer viajes nocturnos.

El otro número, 127, le sirvió a Price para entender otra función relacionada con nuestro satélite natural: el aparato también mostraba las revoluciones de la Luna alrededor de la Tierra.

Tras 20 años de intensa investigación, Price concluyó que ya había resuelto el acertijo.

Sin embargo, quedaban piezas del rompecabezas por encajar.

Imágenes tridimensionales

El siguiente paso requirió de tecnología hecha a la medida. Y un equipo internacional de expertos dedicado a investigar el mecanismo de Anticitera.

El equipo logró convencer a Roger Hadland, ingeniero de rayos X, de que diseñara y llevara al Museo Arqueológico Nacional en Atenas una máquina especial para hacer imágenes tridimensionales del mecanismo.

Y, valiéndose de otro aparato que realzó los escritos que cubren buena parte de los fragmentos, los investigadores encontraron una referencia a los engranajes y a otro número clave: 223.

Tres siglos antes de la edad de oro de Atenas, los antiguos astrónomos babilonios descubrieron que 223 lunas tras un eclipse (18 años y 11 días, conocido como un ciclo de saros), la Luna y la Tierra vuelven a la misma posición de manera que probablemente se producirá otro parecido.

“Cuando había un eclipse lunar, el rey babilonio dimitía y un sustituto asumía el mando, de manera que los malos augurios fueran para él. Luego lo mataban y el rey volvía a asumir su cargo”, contó John Steele, experto en Babilonia del Museo Británico.

Y resulta que 223 era el número de otra de las ruedas del artilugio.

El mecanismo de Anticitera podía ver el futuro… podía predecir eclipses.

No sólo el día, sino la hora, la dirección en la que la sombra cruzaría y el color del que se iba a ver la Luna.

La importancia de la Luna

Como si eso no fuera suficientemente asombroso, descubrieron otra maravilla.

El ciclo de eclipses dependía del patrón del movimiento de la Luna y “nada sobre la Luna es sencillo”, explicó Freeth.

“No sólo su órbita es elíptica -de manera que viaja más rápido cuando está más cerca de la Tierra-, sino que esa elipse también rota lentamente, en un período de 9 años”.

¿Podía el mecanismo de Anticitera rastrear ese sendero fluctuante de la Luna?

Efectivamente, podía: dos ruedas de engranaje más pequeñas, una de ellas con una pinza para regular la velocidad de rotación, replicaban con precisión el tiempo que se demora la Luna en orbitar, mientras que otra, con 26 dientes y medio compensaba por el desplazamiento de la órbita.

Y, por si fuera poco, al examinar lo que queda de la parte frontal del aparato, el equipo de expertos concluyó que solía tener un planetario como lo entendían en ese momento: con la Tierra en el centro y cinco planetas girando a su alrededor.

“Era una idea extraordinaria: tomar teorías científicas de la época y mecanizarlas para ver que pasaría días, meses y muchas décadas después”, subraya el matemático.

Un acertijo envuelto en medio de un enigma

“Esencialmente fue la primera vez que la raza humana creó una computadora“, según Freeth.

“Es verdaderamente increíble que un científico de esa época descubriera cómo usar ruedas de engranaje de bronce para rastrear los complejos movimientos de la Luna y los planetas”.

Pero… ¿quién fue?

Nuevamente, exploraron lo que nos quedó del fabuloso artilugio para buscar la respuesta.

Una pista estaba en otra de sus funciones.

El mecanismo de Anticitera predecía además la fecha exacta de los Juegos Panhelénicos: los Juegos de Olimpia, los Juegos Píticos, los Juegos Ístmicos, los Juegos Nemeos.

Lo curioso es que, aunque los Juegos de Olimpia eran los más prestigiosos, los Ístmicos, en Corinto, aparecen en letras mucho más grandes.

Además, los expertos ya habían notado que los nombres de los meses que aparecían en otra rueda eran corintios.

La evidencia apuntaba a que el diseñador era un corintio y que vivía en la colonia más rica gobernada por esa ciudad: Siracusa.

Y Siracusa era el hogar del más brillante de los matemáticos e ingenieros griegos: Arquímedes.

¿Arquímedes?

Quizás era obra del científico más importante de la Antigüedad clásica, el hombre que había determinado la distancia a la Luna, encontrado cómo calcular el volumen de una esfera y de ese número fundamental π; que había asegurado que con una palanca movería el mundo y tanto más.

“Sólo un matemático tan brillante como Arquímedes podría haber diseñado el mecanismo de Anticitera”, opina Freeth.

Lo cierto es que Arquímedes estaba en Siracusa cuando los romanos llegaron a conquistarla y el general Marco Claudio Marcelo ordenó que no lo mataran, pero un soldado lo hizo.

Siracusa fue saqueada y sus tesoros enviados a Roma. El general Marcelo sólo se llevó dos piezas consigo, ambas -dijo- eran de Arquímedes.

El equipo de investigación piensa que eran versiones anteriores del mecanismo.

Un indicio se encuentra en una descripción que escribió el formidable orador Cicero de una de las máquinas de Arquímedes que vio en la casa del nieto del general Marcelo.

“Arquímedes encontró la manera de representar con precisión en un sólo aparato los variados y divergentes movimientos de los cinco planetas con sus distintas velocidades, de manera que el mismo eclipse ocurre tanto en el globo como en la realidad”.

¿Qué pasó con la brillante tecnología griega que produjo la primera computadora?

¿Por qué no se desarrolló? ¿Por qué se perdió?

Como tantas otras cosas, con la caída de los griegos y luego los romanos, los conocimientos “emigraron” hacia el oriente, donde los bizantinos los guardaron por un tiempo y luego pasaron a los eruditos árabes.

El segundo artilugio con engranajes de bronce más antiguo que se conoce es del siglo V y tiene inscripciones en árabe.

Y en el siglo XIII los moros llevaron esos conocimientos de vuelta a Europa.

Investigaciones previas establecieron que el mecanismo estaba metido en una caja de madera, que no sobrevivió el paso del tiempo.

Una caja que contenía todo el conocimiento del mundo, el tiempo, el espacio y el Universo.

“Es un poco intimidante darse cuenta de que justo antes de la caída de su gran civilización, los antiguos griegos habían llegado tan cerca a nuestra era, no sólo en su pensamiento sino también en su tecnología científica”, dijo Derek J. de Solla Price.

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A sus 80 años y con una carrera llena de éxitos, no tiene ningún problema con su edad y contestó divertido cuando le preguntaron por qué este es el mejor momento para abandonar a Indiana Jones. 

“¡Me gusta envejecer!”, declaró este viernes 19 de mayo Harrison Ford, en Cannes, donde presentó el último Indiana Jones, en el que aparece en unas escenas algo más joven gracias a los efectos especiales.

La estrella de Hollywood encarna por última vez al intrépido aventurero en Indiana Jones y el llamado del destino, el quinto capítulo de la famosa saga.

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“No miro atrás diciéndome: me gustaría volver a ser el tipo que era, porque no es así. Me gusta envejecer. ¡Estuvo muy bien ser joven pero, ya está, podría estar muerto, soy viejo!”, bromeó en la rueda de prensa.

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Un Harrison Ford claramente satisfecho con una película que ha dirigido James Mangold, en sustitución de Steven Spielberg, que se ocupó de las cuatro anteriores, y que es un compendio de todo lo que es Indiana Jones.

“Quería que fuera una buena película, una película que resumiera los cuatro precedentes, que permitiera que cualquiera recordara ese vigor de juventud, pero quería que el personaje viviera todas las fases de su vida”, explicó Ford.

Han pasado 41 años desde ese 1981 en el que se estrenó En busca del arca perdida (The Raiders of the Lost Ark), la primera entrega de esta saga nacida de la imaginación de George Lucas.

Leyenda del cine de Hollywood, Harrison Ford, quien recibió una Palma de Oro honorífica por sorpresa en el estreno mundial del filme, el jueves 18 de mayo por la noche, no dejará de trabajar, aunque ya no vuelva a encarna a Indy.

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El intérprete confirmó que seguiría rodando en las series 1923 (Paramount+) y Shrinking (Apple TV).

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Los fanáticos han esperado por una película que le ponga un cierre digno a la saga que comenzó en 1981 con “Indiana Jones y los Cazadores del Arca Perdida” y pareciera que Disney tiene preparado el filme que todos los fans esperaron por años.

Quizá la duración prolongada de esta nueva entrega (2 horas 22 minutos) da un ‘spoiler’ auténtico de que podría tratarse de un final épico para esta franquicia, o al menos esto es lo que creen los productores.

“Diré que las primeras películas eran más cortas, fueron menos de 2 horas y 15 minutos. Hablamos bastante de eso, pero con el tiempo de ejecución, todo se trata de cómo te sientes, así que, si estás sentado en una película y se siente largo, la razón por la que es interesante es porque la narración de larga duración es algo que nos gusta en el ‘streaming’. Por lo tanto, creo que podría ser que sea algún tipo de consecuencia de eso”, aseguró Kathleen Kennedy, presidenta de Lucasfilm.

En síntesis, la creciente popularidad por las películas de larga duración en las distintas plataformas de entretenimiento habrían contribuido a que las compañías productoras decidieran alargar la duración de sus producciones.

Aunque Kennedy admite que no todas las películas deben tener una duración larga y que todo depende del desarrollo respectivo de su historia, reconoció también que el espectador disfruta de obras como las de Stanley Kubrick y David Lean, en su mayoría extensas. Aunque asegura que, bajo ninguna circunstancia, las películas deben sentirse largas si estas bien realizadas y relatadas.

El nuevo póster

El póster de “Indiana Jones 5” se mantuvo fiel a su estilo ‘vintage’ con Harrison Ford al medio y en grande con su sombrero y soga característica entre manos así como los demás protagonistas de esta nueva y última historia. Los fanáticos se emocionaron e ilusionaron.

Ford vuelve a su icónico personaje tras tenerlo 15 años “guardado en el armario”, desde 2008, cuando se estrenó el que hasta ahora era el último episodio de esta franquicia: “Indiana y el Reino de la Calavera de Cristal”.

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Esta nueva entrega contará con un elenco compuesto por Boyd Holbrook, Antonio Banderas, Thomas Kretschmann, Toby Jones y Shaunette Renée Wilson. Estará dirigida por James Mangold, quien ocupará la silla que dejó Steven Spielberg y además coescribió el guion junto a John Henry y Jez Butterworth.

Será la primera de la saga que no contará con el guion de George Lucas, también fundador de Lucasfilm.

Indiana Jones y el Dial del Destino estará en las salas de cine de todo el mundo a partir del próximo 30 de junio de 2023.

Tras dar las gracias a su madre y al resto de su familia, el actor vietnamita-estadounidense dedicó el premio a su esposa.

“Le debo todo al amor de mi vida, mi mujer, Echo, quien mes tras mes, año tras año, me dijo que algún día llegaría mi momento”, expresó.

“A todos ustedes, por favor mantengan vivos sus sueños. Gracias por acogerme de nuevo”.

Una historia emocionante

El actor vietnamita-estadounidense ha tenido una de las narrativas más increíbles en la carrera por los Oscar de este año.

Como actor infantil, Steven Spielberg lo eligió para la segunda película de Indiana Jones (“Indiana Jones y el templo de la perdición”, 1984). Pero abandonó la actuación a fines de 1990, cuando el trabajo se había agotado.

Luego, en 2020, todo cambió cuando fue elegido para Everything Everywhere All At Once (“Todo en todas partes al mismo tiempo”) como esposo del personaje interpretado por Michelle Yeoh.

El actor le contó a la BBC antes de la ceremonia de los Oscar 2023 lo contento que estaba por el éxito de la película.

“Lo que resonó en la gente fue el mensaje de la película. Se trata de amabilidad, de amor, de familia, de empatía”, dijo.

“Tenía 12 años cuando Steven Spielberg y George Lucas buscaban un niño asiático para protagonizar Indiana Jones junto a Harrison Ford. Esa fue mi primera película, ¡y eso fue hace 38 años! Esa película cambió mi vida”, añadió.

Quan recordó cómo en su adolescencia tardía y principios de sus veintes pasó mucho tiempo esperando junto al teléfono la llamada de su agente para informarle sobre la oportunidad de tener una audición para algo.

“En cambio, veía un callejón sin salida. No vi un camino fácil para mí. Pensé que no era lo suficientemente guapo, no era lo suficientemente alto, simplemente no había muchas oportunidades para los actores asiáticos”, pensó.

Fue entonces que enterró el gusanito de la actuación “durante mucho, mucho tiempo”, hasta que vio una película en 2018 llamada Crazy Rich Asians (“Locamente millonarios”).

“Noté que el paisaje estaba cambiando y una noche tuve una conversación con mi esposa. Le dije que quería volver a actuar”, recordó.

“Y cuando el miedo al arrepentimiento superó cualquier miedo a volver, fue cuando decidí: tengo que hacer esto”.

Dos semanas después, como una señal del destino, recibió una llamada para ser parte de “Todo en todas partes al mismo tiempo”.

Quan cree que no hubiera podido interpretar a su personaje, Waymond, si hubiese elegido un camino diferente en su vida.

“Necesitaba todas esas experiencias de vida por las que he pasado todos estos años”.

“Estaba tan preocupado de cumplir 60 años y mirar hacia atrás y decir: ‘Vaya, ¿cómo es que no tuve el coraje de volver a la actuación?’. Estoy muy contento de haber tomado esta decisión y pase lo que pase en 10 años, estoy deseando que llegue, soy muy optimista”.

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Ford se pondrá nuevamente en la piel de arqueólogo y los fanáticos de la franquicia viralizaron una imagen que el actor Jos Gad compartió en sus redes sociales.

“Todo está bien en el mundo. Bienvenido de nuevo, Dr. Jones”, escribió Gad en el texto que publicó en su perfil de Instagram junto a fotos del rodaje de Indiana Jones 5, en las que se observa a Harrison Ford.

A esa instantánea se sumó otra imagen que el usuario de Twitter, David Leaper, capturó desde otro ángulo y en la que también figura el actor de 78 años.

Una tercera postal se añadió a las tendencias de las plataformas digitales. La imagen que publicó en Twitter el usuario Imre Jambor, muestra a Ford sosteniendo un objeto con la mano izquierda.

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Una de sus últimas apariciones fue en una fotografía que su nuera, la cantante irlandesa Fiona Ufton, pareja actual de Jason Connery, publicó hace un año en Instagram para felicitarle por su 89 cumpleaños.

En ella, el que para muchos fue el mejor “Bond, James Bond” de la saga aparecía con un gesto bromista y más delgado que en etapas anteriores.

Con más de sesenta títulos a sus espaldas, el escocés protagonizó seis sobre el agente secreto más famoso del cine: “Agente 007 contra el Dr. No” (1962), “Desde Rusia con amor”(1963), “James Bond contra Goldfinger” (1964), “Operación Trueno” (1965), “007: Sólo se vive dos veces” (1967) y “Diamantes para la eternidad” (1971).

En este último filme, Connery volvió a ponerse en la piel del agente 007 tras una película en que George Lazenby le tomó el relevo, y con ella batió un récord Guinness: ser el actor mejor pagado por un solo filme.

El escocés se embolsó lo que serían ahora unos US$40 millones o unos 35.2 millones de euros, una suma que donó enteramente a su fundación, Scottish International Educational Trust, que apoya la educación de niños con pocos recursos.

Pasaría más de una década, hasta que en 1983 aceptara de nuevo interpretar al agente del MI6, creado por el escritor Ian Fleming, en “Nunca digas nunca jamás”.

Su carrera continuó imparable hasta que en 1987 su papel en “Los intocables” le valió el Oscar al mejor actor de reparto al que se sumaron dos Baftas y tres Globos de Oro.

También participó en títulos como “Asesinato en el Orient Express” (1974), “El nombre de la rosa” (1986), “Indiana Jones y la última cruzada” (1989) y “Los vengadores” (1998).

De manera extraordinaria, en 2012 puso voz al protagonista del filme de animación “Sir Billi”.

Convicciones nacionalistas

El intérprete siempre mostró públicamente su apoyo social y financiero al Partido Nacionalista Escocés (SNP), defensor de la independencia de Escocia, y cuando fue nombrado caballero por la reina Isabel II en el año 2000, acudió ataviado con la tradicional falda escocesa o “kilt”.

Thomas Sean Connery nació el 25 de agosto de 1930 en el barrio edimburgués de Fountainbridge, un origen que siempre tuvo presente y que le llevó a bautizar a su productora como Fountainbridge Films.

Hijo de una limpiadora y de un conductor de camiones, Connery no lo tuvo fácil para empezar en el mundo de la interpretación, pues tuvo que dejar la escuela a una edad temprana y encadenar diversos trabajos, el primero de ellos como repartidor de leche.

Tras ello sirvió un tiempo como soldado en la Royal Navy, de ahí pasó a ser conductor, socorrista, modelo de desnudos para los alumnos de la Escuela de Arte de Edimburgo y hasta pulidor de ataúdes.

Durante los siguientes años, Connery participó en numerosas obras de teatro, películas y series hasta que su perseverancia se vio recompensada con la propuesta de encarnar a James Bond.

Carismático y de fuerte personalidad, en 1989, cuando tenía casi 60 años, la revista People Magazine le nombró el “hombre vivo más sexy”, lo que el actor se tomó con humor: “Bueno, no hay muchos hombres muertos sexis, no?”.

Declaraciones polémicas

Su vida tampoco estuvo ausente de polémicas como cuando en los 60 afirmó en una entrevista con la revista Playboy que veía bien pegar a las mujeres “si todas las demás alternativas fallan y ha habido muchas advertencias”, unas declaraciones que posteriormente repitió.

En el ámbito privado, se casó dos veces, primero con la actriz australiana Diane Cilento, con quien tuvo a su único hijo, Jason, y de la que se divorció en 1973, tras lo que contrajo matrimonio con su actual pareja, la artista francesa Micheline Roquebrune.

En 1999, después de que Connery vendiera su finca de Marbella, él y Roquebrune fueron investigados bajo la sospecha de haber defraudado a la Hacienda española unos 5.5 millones de libras (6,1 millones de euros), un caso por el que el intérprete, al contrario que su esposa, no fue procesado.

“Yo quiero que ocurra todo. Quiero aprovechar cada oportunidad que se me presenta. He tenido una gran carrera y si hay algo que ha impedido que me duerma en los laureles es el trabajo. No quiero parar”, dijo el actor a Efe en una entrevista en 2013.

Por entonces no se había confirmado si estaría en The Force Awakens, el séptimo capítulo de Star Wars, o si volvería a interpretar al mítico arqueólogo de sombrero y látigo a las órdenes de Steven Spielberg.

Pero lo que Ford desea, Hollywood lo pone en marcha.

Dos años más tarde, ya presentando The Force Awakens (la tercera película de mayor recaudación en la historia), el intérprete charló con Efe sobre la continuación de Blade Runner, dirigida por el canadiense Denis Villenueve: “Es un muy buen guión. Realmente no esperaba que apareciera esta secuela, pero es una continuación muy bien diseñada”.

Blade Runner 2049 verá la luz el 6 de octubre y, aunque apenas han trascendido detalles sobre la historia, Ridley Scott, productor de la cinta en esta ocasión, ha asegurado que uno de los grandes debates de la ciencia ficción, el de si Rick Deckard, el personaje de Ford, es un replicante o no, tendrá finalmente respuesta.

“De una manera u otra, se revelará”, afirmó en declaraciones al portal IGN.

Para más adelante queda Indiana Jones 5, aún sin título oficial, que llegará a las salas el 10 de julio de 2020, casi un año después de lo previsto, ya que anteriormente se anunció que se estrenaría el 19 de julio de 2019.

Los filmes anteriores de la franquicia fueron Raiders of the Lost Ark (1981), Indiana Jones and the Temple of Doom (1984), Indiana Jones and the Last Crusade (1989) e Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull (2008).
Esas películas recaudaron en total US$2 mil millones en cines.

Kathleen Kennedy (presidenta de Lucasfilm) y su esposo, Frank Marshall (The Sixth Sense, Jurassic World, la saga Jason Bourne), serán los productores de la nueva cinta.

La inmersión crepuscular de Ford en sus personajes clásicos comenzó a darse tras más de una década de proyectos fallidos (Cowboys & Aliens, Paranoia) o que pasaron prácticamente inadvertidos (Hollywood Homicide, Firewall, Crossing Over).

Ese periodo también incluyó el lanzamiento de Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull (2008), la entrega más vilipendiada de la franquicia, pero también la más exitosa, con casi US$800 millones en todo el mundo.

Ford será casi octogenario cuando la quinta parte llegue a los cines y por el momento se desconoce si su Indy seguirá siendo, a duras penas, un héroe de acción, o si pasará a un segundo plano, con frases sabias e irónicas como las de Sean Connery en la tercera entrega.

“Harrison Ford puede encarnar a Indiana Jones hasta la década de 1990”, afirmó Steven Spielberg a Efe en 2011.

Sea como fuere, el actor es consciente de que su legado estará siempre asociado al cine de acción y aventuras, un género al que llegó de casualidad al conocer a George Lucas durante las audiciones para Star Wars mientras trabajaba como carpintero.

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Durante mediados de la década de 1980 y comienzos de la década de 1990 firmó algunas de sus mejores actuaciones en obras como Witness -por la que recibió su única candidatura al Óscar-, Presumed Innocent, Regarding Henry o The Fugitive.

Pero su objetivo siempre fue conquistar al público, ya fuera en la piel del analista de la CIA Jack Ryan (Patriot Games y Clear and Present Danger) o combatiendo a terroristas rusos en la piel del mismísimo presidente de EE. UU. (Air Force One), mientras en el terreno personal disfruta de su familia en las montañas de Wyoming.

Y también surcando los cielos, con algún sobresalto incluido a pesar de ser un experimentado piloto y amante de la aviación.

En febrero aterrizó su avioneta en una pista equivocada pasando por encima de un avión de pasajeros en Orange County, y en 2015 se estrelló en un campo de golf cercano al aeropuerto de Santa Mónica, lo que le produjo fracturas en el tobillo y la pelvis.

“Mi amor por el cielo es mucho más grande que cualquier susto que me lleve”, dijo Ford a la agencia de noticias Efe tras aquel incidente.

A su paso por Madrid, Ford y su esposa cenaron con el embajador de Estados Unidos, James Costos, y su marido.

A Toledo acudieron el pasado sábado y en esta ciudad recorrieron varios monumentos y comieron en un restaurante de la ciudad, en la que visitaron su bodega y su cocina.

Jamón y queso, de entrada, junto con espárragos con langostinos y cocochas fueron la antesala del plato principal, que en el caso de Ford consistió en una perdiz toledana y, en el de Flockhart, un pescado con verduras.

Indi en casa. En el restaurante Adolfo. Gracias por tanto. pic.twitter.com/TZ5AB0N4QF

— Adolfo Muñoz Garcia (@adolmg) June 25, 2016

Tras la comida, el actor de La guerra de las galaxias y la protagonista de la serie Ally McBeal se quisieron inmortalizar con todo el personal del restaurante, que obsequió a Ford con una chaquetilla de cocinero firmada por el cocinero.

Hoy en Pedraza Harrison Ford.Mi ídolo??Comiendo en el Soportal

Una foto publicada por Samantha Vallejo-Nagera (@samyspain) el 26 de Jun de 2016 a la(s) 1:34 PDT

La última parada española de la pareja fue Segovia, lugar en el que degustaron el típico cochinillo en un popular mesón con vistas al acueducto romano de la ciudad.

Ford, de 73 años, interpretará una vez más al intrépido arqueólogo.

“Indiana Jones es uno de los mayores héroes de la historia del cine y estamos deseando que vuelva a los cines en 2019″, indicó Alan Harn, presidente de The Walt Disney Studios.

“No es habitual tener la combinación perfecta de director, productores, actor y personaje, y no podemos estar más contentos de embarcarnos en esta aventura con Harrison y Steven”, añadió.

Los filmes anteriores de la franquicia fueron En busca del Arca perdida   (1981), Indiana Jones y el templo maldito (1984), Indiana Jones y la Última Cruzada (1989) e Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal (2008).

Esas películas recaudaron en total unos US$2 mil millones en cines.

Tráiler de Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal

Kathleen Kennedy y Frank Marshall serán los productores de la nueva cinta.

Marshall dijo en octubre del año pasado que Ford estaba “listo”  para rodar un quinto Indiana Jones.

“No hay nada oficial. Queremos volver a trabajar todos juntos en Indy, pero Harrison tiene primero Star Wars y ya después nos preocuparemos de ese personaje”, explicó por entonces Marshall.

Por su parte, Ford desveló  en diciembre que el guión de la quinta entrega de Indiana Jones  ya se encontraba en fase de desarrollo.

“Estamos en la etapa de desarrollar ideas pero hay una persona contratada que, si no está ahora mismo trabajando el guión, debería estarlo”, afirmó entonces el célebre actor.

Ford reconoció que esa persona era David Koepp, el guionista de la cuarta parte de la saga.