Elton John, Axl Rose, Robbie Williams y la Orquesta Filarmónica de Londres, entre otros, han interpretado una pieza con una estructura más similar a una rapsodia clásica que a un tema de rock.
La grabación de la pieza se desarrolló en seis estudios y tensó al máximo la tecnología disponible en la década de 1970.
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— Queen (@QueenWillRock) October 30, 2015
“Bohemian Rhapsody no era la canción más difícil de tocar en directo. Cuando planeábamos aquella primera gira no estábamos preocupados por eso, pero nos dimos cuenta de que no tenía sentido intentar recrear la sección operística del tema siendo solo cuatro” sobre el escenario, rememoró esta semana en la BBC el guitarrista Brian May.
Tras estrenar el tema en la gira inglesa de A Night at the Opera, Queen incluyó Bohemian Rhapsody en todos sus conciertos a partir de entonces, incluida la última actuación de Mercury, el 9 de agosto de 1986.
Las interpretaciones de la letra del tema han ocupado durante años a los aficionados a la banda.
Scaramouche, uno de los términos que se repite en la rapsodia, es uno de los personajes de la comedia del arte, el teatro improvisado italiano del siglo XVI, un bufón que siempre se las apaña para salir de las situaciones enrevesadas en las que se embarca.
El nombre de Galileo, por su parte, podría haber sido escrito en referencia a May, que se licenció en Física y Astronomía en el Imperial College de Londres en 1968.
“Creo que a Freddie le divertía que hubiera tantas interpretaciones distintas de esa letra. Creo que es una canción magnífica que está más allá del análisis. No es que quiera eludir el asunto, es que pienso que amamos algunas canciones precisamente por eso”, dijo el guitarrista.
“Tengo mis propias ideas y sentimientos sobre Bohemian Rhapsody, pero odio hablar de ello”, admitió May.
Escuche el álbum A Night at the Opera, de Queen.
