Ruiz padecía fibrosis pulmonar y con su deceso el arte nacional está de luto.

Para la artista guatemalteca los temas del país no le fueron ajenos y encontró en el arte gráfico su forma de expresión.

Le puede interesar

Es este año, Isabel Ruiz fue la ganadora del premio Carlos Mérida

Río Negro, Historia sitiada, Matemática sustractiva son algunas de las obras en las que su mensaje fue contundente: denunciar las atrocidades que pasaron en el país.

El libro que publicó el Museo Nacional de Arte Moderno Carlos Mérida, en 2018, la describe como “pintora y grabadora destacada, activa colaboradora en labores sociales, maestra de artistas más jóvenes, Isabel Ruiz es una de las voces femeninas más potentes de su generación”.

Su primera escuela

Comenzó a estudiar arte en 1968, en la Universidad Popular. Allí conoció a destacados artistas. Dentro de sus maestros figuran Rodolfo Galeotti Torres, con quien recibió escultura.

Desde esos primeros años el grabado fue una de sus técnicas de expresión. Con su arte denunció la desaparición del poeta Roberto Obregón, amigo cercado de ella y de su esposo, el poeta Francisco Morales Santos.

Al ver cómo los artesanos trabajaban las jícaras de Rabinal, Isabel Ruiz las asoció con el grabado. En la Colección Pensamiento explicó: “Vi que, de una jícara embadurnada de negro, de pronto, con una cuchilla corriente, sacaban la luz; era fantástico ver cómo gradualmente cada luz se convertía en un pájaro. Era como hacer que escaparan los pensamientos, como lograr sacarlos de la oscuridad en la que uno se mantiene y volverlos imagen. Yo me decía ‘el mundo es esto, la luz que viene de la oscuridad’. Por eso me enamoré tanto del grabado”.

Imaginaria

Después de su regreso de una beca en Costa Rica, Ruiz comenzó a trabajar grabado en el taller de Moisés Barrios. Enviaron sus trabajos a varias partes de mundo.

A ese taller también comenzó a llegar el fotógrafo Luis González Palma. De esta amistad surgió el grupo Imaginaria.

Imaginaria hizo época. También formaron parte de este grupo Pablo Swezey y César Barrios. Expusieron en galerías y museos de varios países.

El libro del Museo de Arte Moderno refiere a Imaginaria de la siguiente manera: “Este grupo que comenzó con un objetivo comercial, según el propio Moisés Barrios, luego por sus actividades pasó a ser una puerta a la postmodernidad. La seriedad de su formación teórica y la profundización en sus temas los llevó a ocupar un lugar destacado de la plástica guatemalteca”.

Luis González Palma dijo lo siguiente: “Isabel siempre ha sido una mujer de una enorme fortaleza y arrolladora energía. Nunca se calla nada, ella es como su obra, ahí no se esconde nada, la vida se vomita. Siempre fue muy crítica hacia su obra y hacia las obras de los otros”.

Instalaciones

“Su obra cada vez fue apropiándose de un modo de hacer más contemporáneo, desde la pintura y el grabado hasta las instalaciones y las ilustraciones para libros. Conocida por su inquietud en cuanto a los diversos lenguajes de la expresión artística, ha participado en proyectos para cine y danza contemporánea”, afirma el libro del Museo de Arte Moderno.

En la Colección Pensamiento Ruiz dijo: “Siempre he sentido que no estoy sola, sino que hay una gran colectividad. Cuando tengo miedo pienso que ese temor no es solo mío, sino de mucha gente”.

Datos sobre su vida

• Ruiz nació en Guatemala el 22 de abril de 1945.
• Estudió arte en la Universidad Popular de Guatemala, de 1964 a 1968.
• Estudió grabado en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, en 1968.
• En 1977 obtuvo el título de Maestra de Arte Especializada en Artes Plásticas.
• En 1978 estudió xilografía en el Centro Regional de Artes Gráficas, Universidad de Costa Rica, San José de Costa Rica, beca de la Organización de Estados Americanos.
• Ha hecho por lo menos 22 exposiciones individuales, algunas de estas son Historia sitiada, que presentó en Guatemala, Venezuela, Dinamarca y Costa Rica; Río Negro, unas de sus series emblemáticas.
• El 1 de diciembre de 2017 recibió el Premio Carlos Mérida, que otorga el Ministerio de Cultura y Deportes.
• Primer Premio de grabado en la V Bienal de Arte Paiz (1988).
• Primer premio de grabado en el Certamen Permanente Centroamericano 15 de Septiembre (1985).

Contenido relacionado:

> Así reconocieron la obra de la artista Isabel Ruiz
> El historiador y folclorista Celso Lara dejó un legado cultural
> Así fue la obra de Raymundo Coy, uno de los legendarios actores del teatro guatemalteco

En el marco del 98 aniversario de la Escuela Nacional de Artes Plásticas (ENAP), autoridades de ese lugar eligieron a la artista Isabel Ruiz como acreedora de la “Orden Rafael Rodríguez Padilla al Mérito”, quien también da nombre de la institución.

ADEMÁS...

Por qué visitar el Palacio Nacional de la Cultura es ideal para ver arte

Por motivos de salud, la artista de 73 años de edad no pudo asistir al evento. Los organizadores indicaron que en una ceremonia posterior, en casa de Ruiz, se le entregará el busto conmemorativo. 

Al evento asistieron artistas ya reconocidos por la institución como Ana María Sobral, Manolo Gallardo, Víctor Manuel Aragón, Ernesto Boesche Rizzo, Elena Mendoza y José “Pepo” Toledo. 

La ceremonia fue conducida por el también artista Fernando Valdiviezo, quien destacó el legado de Ruiz, la influencia de la ENAP en su obra, y la disrupción que creó en Guatemala el grupo Vértebra, que influyó en la formación de la maestra.

Lea también: Elmar Rojas, el último Vértebra y un legado que nunca morirá

“Isabel Ruiz es una de esas personas que tuvo la valentía de hacer valer su nombre y su opinión en una sociedad que necesita que la gente se exprese”, comentó Valdiviezo. “Casi 50 años de trayectoria avalan ese nombre”. 

“Se reconoce su gran aporte cultural y legado artístico”, expresó Otto Arana, director de la ENAP, quien también destacó a la institución por el 98 aniversario de funciones, dedicado a formar artistas en el país. 

Isabel Ruiz nació en la ciudad de Guatemala en 1945. Ha destacado por sus trabajos en la acuarela y el grabado, además de instalaciones y performance. Ha sido docente, además de exponer en Guatemala, Dinamarca, México, Venezuela, El Salvador, Costa Rica, Honduras y Estados Unidos. 

En 2017, recibió el premio Carlos Mérida, entregado por el Ministerio de Cultura y Deportes, como un reconocimiento a su trayectoria artística. 

Contenido relacionado:

> Los jóvenes privados de libertad que se expresaron a través del arte
> La razón por la que pintan de amarillo las paredes del Palacio Nacional
> Así eran las pinturas del maestro Elmar Rojas

Con su obra Ruiz busca reflejar y analizar la realidad de Guatemala y presentar un discurso que saque a la luz diversas situaciones políticas y sociales.

Lectura recomendada

Premio a la excelencia del periodismo cultural

“Es inevitable que a todo creador consiente le impacte la realidad, me tocó vivir una etapa dura en la que muchas aldeas fueron arrasadas y eso de forma espontánea se trasladó a mi obra, no como una narración de los hechos, sino como una metáfora visual”, recordó la artista.
“He hecho pintura, dibujo y grabado, luego empecé a desarrollarme en el arte contemporáneo y actualmente trabajo con instalaciones y el performance. La investigación constante es la que me mantienen actualizada”, expresó la artista.
La artista cuenta que a su edad siente la necesidad de continuar con la producción de su obra en aras de manifestar las irregularidades de la situación social y por eso se esfuerza en la labor de investigación como parte de su proceso creativo.
“Este país no deja de tener épocas duras, la crudeza social solo se manifiesta de una realidad a otra, pero no cambia. En mi carrera he hecho pintura, dibujo y grabado, luego empecé a desarrollarme en el arte contemporáneo y actualmente trabajo con instalaciones y el performance. La investigación constante es la que me mantienen actualizada”, señaló la artista.
La obra de Ruiz se ha expuesto en países como Italia, Alemania, Inglaterra, Dinamarca y Holanda; además en al menos seis museos de Estados Unidos, Colombia y Venezuela. También participó en bienales de grabado en Cuba y República Dominicana.

Actualmente la artista tiene una obra en una muestra del Museo de Arte Contemporáneo de Santa Bárbara, California, Estados Unidos.
“La obra que se expone en Santa Bárbara la hice en 1980 cuando ni siquiera sabía que era una instalación porque ese concepto llegó a mí varios años después. Se trata de una hilera de sillas de madera quemadas y puestas sobre una alfombra de carbón en la que hay una cruz pintada con acuarela, la cual está sobre una caja de luz que se enciende por abajo”, explicó Ruiz.
La artista asegura que esa obra fue hecha como denuncia de las tierras arrasadas en el conflicto armado interno y pertenece a la seria Historia Situada.
El trabajo de Ruiz se nutre de otras formas artísticas, un ejemplo de eso es un proyecto que generó a partir de la investigación de la música del guatemalteco Joaquín Orellana.
“Escuché la obra de Orellana, la analicé desde todas sus escalas tonales hasta sentirme inmersa en la música, para mí una cosa eufórica haber logrado hacer crear algo producto de un análisis. La instalación consistía en tres cortinas de tres metros de alto que marcaban los diferentes niveles de derramamiento de sangre en diferentes épocas de Guatemala.

• Lea también: Lui Donis y su Radio Viejo suenan a todo volumen en Los Ángeles

El performance también se ha convertido en uno de los medios de expresión de Ruiz, la artista contó que en una oportunidad desarrollo una obra que se llamaba Tan cerca y tan lejos.
“Se sentaban a mi lado extraños y nos tomábamos la mano y con un estetoscopio escuchábamos el corazón del otro”, explicó Ruiz.
El grabado es otra de las técnicas que han hecho reconocida a la artista. La serie figuras geométricas es un ejemplo de su talento.
“La serie consta de tres obras: Triangulo es un autorretrato en el que me interpreto como un murciélago similar al de los sacos tradicionales que se elaboran en Sololá. Mi padre era de Santiago Atitlán.  El círculo, es un devorador de sueños en el centro, que se come a un pueblo represando por unos pollos desplumados y el Cuadrado es un vaso maya de cerámica, rodeado por una tierra fértil, representada por los pechos de la mujer”, comentó Ruiz.

La artista, quien es esposa del reconocido poeta Francisco Morales Santos, dice que tiene interés en romper los géneros del arte al unirlo, por lo que actualmente trabaja en una obra que combina la plástica con la danza.
“Lo que más me apasiona de mi trabajo es que me hace sentirme viva; además me ha dado la oportunidad de ver las obras de grandes maestros de la plástica en el mundo. Lo que más satisfacción me ha dado ha sido dar clases a niños de escasos recursos, porque ellos son un mundo inexplorado que debemos guiar para que tengan una vida trascendente. Ellos son la garantía del futuro”, concluyó la artista.

El encuentro durará tres días en los que cada uno de los artistas involucrados dejará su huella en sus intervenciones. “Estas presentaciones pretenden acercar al público a estas manifestaciones, además de ser un nuevo vínculo entre el público y artista”, expresa el artista  Bran Solórzano.

El festival incluyó un homenaje a la artista Isabel Ruiz, el cual se celebró en Arte Centro Paiz, y cuyo objetivo fue tener un encuentro intergeneracional entre  Ruiz y las nuevas generaciones. El foro se llamó La realidad nacional y el impacto del arte en la sociedad.

Isabel Ruiz es una artista conceptual guatemalteca que en la década de 1980 y 1990 trabajó el performance y el arte conceptual. Es maestra en arte, con especialidad en Artes Plásticas. Estuvo ligada a la galería Imaginaria desde su fundación en 1986. Dicha experiencia fue decisiva para que su obra alcanzara reconocimiento a nivel internacional y desarrollara otros lenguajes.

La inauguración de los performances estuvo a cargo de Bran Solórzano con el tema Lazos, en esta intervención el artista hizo una reflexión sobre la guerra en Guatemala y los distintos nexos que unen con el pasado.

Lazos inaugura el Festival de performances Realidad, en Plaza Central pic.twitter.com/HdxYrHNPGL

— Ángel Elías (@AngelEliasGT) March 15, 2016

La segunda presentación la hizo Nelson Ortiz, con el tema El extraño mundo de Moroto, que es una reflexión sobre el proceso de libertad y su conceptualización en la sociedad. Ambas presentaciones fueron en el Parque Central.

El extraño mundo de Moroto se presenta en el Festival de performances Realidad, en el Parque Central pic.twitter.com/esXLimE5Ch

— Ángel Elías (@AngelEliasGT) March 15, 2016

Agenda

• El miércoles 16, a las 16 horas se presenta Encontrados, con los bailarines Yutzil Pablo y Josué Castro.  A las 17 horas, el colectivo MarAzul presetnan Yagual, ambos en el Parque Gómez Carrillo, zona 1.
• El jueves 17, a las 16 horas, se presenta Elija su performance, con Rodrigo Arenas Carter y a las 17 horas, se presenta Colores de apariencia en un lienzo gruis de racismo, ambos en Plaza Barrios, zona 1.

La obra está bajo la dirección de Lucrecia Gómez, con la coreografía de Carlos Andrade. En el reparto están Ben Arévalo, Josué Castro, Tonibelle Che y Víctor Ellington.

El proyecto incluye imágenes literarias de la novela Pedro Páramo, del mexicano Juan Rulfo, una serie de acuarelas de Isabel Ruiz y la música del compositor mexicano Jorge Reyes.

La cita

Extractos de Sahumerios se presentará hoy, en la sala que alberga la muestra 30 años de silencio, de Isabel Ruiz, en la Galería 9.99, 5a. av. 11-16, zona 1. Entrada libre.

Estrenos de cine

Mad Max: Fuerza en el  camino
La ley y la sociedad ya no existe en este mundo formado por una meseta desértica, pero sí que hay sangre, fuego y muerte.  Sin embargo, hay dos rebeldes que son capaces de restaurar el orden perdido, por un lado está Max, que sigue buscando su propia paz tras la muerte de su mujer y su hijo; y por otro lado está Furiosa, una misteriosa mujer que trata de sobrevivir en este peligroso viaje hacia su hogar.
https://www.youtube.com/watch?v=zp1ilvGdDh0

El secreto de Adeline
Una joven, nacida a principios del siglo 20, queda por siempre joven luego de un accidente. Después de muchos años solitarios, conoce a un hombre por quien valdría la pena dejar de ser inmortal.
https://www.youtube.com/watch?v=um4xRApSIUU

Trueno y la casa mágica
Buscando refugio de una tormenta, Trueno, un gato abandonado, se esconde en una misteriosa mansión propiedad de un viejo mago. Tan pronto como trueno  comienza a sentirse bienvenida, el conejo Jack y la ratona Maggie inician una conspiración para conseguir que lo echen de la casa.

https://www.youtube.com/watch?v=ceuxPBNr_w0

Música
Aerosmith desde Donnington
Como parte  del Ciclo Clásico de la Música, los aficionados a Aerosmith podrán verlos en la pantalla grande, en la presentación en vivo que tuvieron en junio de 2014  en Donnngton Park en Reino Unido.

Noche de baile
La agrupación Ensamble Latino se presentará el sábado 16 en el restaurante y bar Salón Tecún, 4a. avenida 13-25, zona 9. La fiesta musical comenzará a las 20 horas. Admisión: Q100.

Niños
Este sábado a las 14:30 horas, comienzan las actividades e lectura  en el espacio infantil Mininos, en el Centro de Formación de la Cooperación  Española, 6a. av. Norte, Antiguo Colegio de la Compañía. de Jesús. Antigua Guatemala. Entrada libre.